L'an dernier, la maison Vuitton lançait une initiative visant à "repérer" quelques jeunes talents à la sortie des écoles. Suite à cette première expérience centrée sur la maroquinerie, le désir est de poursuivre le projet cette année avec des profils plus variés (Design industriel, Accessoires, Design textile, Stylisme et création de mode) pouvant intégrer divers studios créatifs de la Maison Louis Vuitton.
À ne pas manquer: Réunion avec les responsables du projet le mardi 19 novembre. NB: Cette réunion et ce projet s'adressent exclusivement aux Master 2 des ateliers concernés (Design industriel, Accessoires, Design textile, Stylisme et création de mode).
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Exposition Fireflies
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Exposition Fireflies
Prolongation jusqu'au 30 mars 2025 En partenariat avec les Musées royaux d’Art et d’Histoire, La Cambre vous convie à l’exposition FIREFLIES, un dialogue inédit entre œuvres du passé et création contemporaine. Une expérience esthétique et sensorielle, à l'heure où l’art de la céramique, l’un des plus anciens et des plus universels, n'a jamais été aussi en vogue.
Si le musée est un lieu de conservation et d’étude de collections artistiques et historiques, un accès privilégié à des pièces uniques d'une grande diversité issues de différentes époques et civilisations, il est aussi un espace où l’art ancien et contemporain peuvent se côtoyer, se confronter et dialoguer.
Parcours inédit et surprenant à travers trois collections du Musée Art & Histoire - la céramique antique grecque, la poterie précolombienne, et les céramiques européennes du XVIIIe siècle - l'exposition Fireflies présente les œuvres de 20 jeunes artistes de La Cambre qui partagent toutes et tous une passion pour l'argile et le feu.
Pour l'événement, les scénographies ont été pensées à partir de matériaux de récupération par les Master en Architecture d'Intérieur. Elles travaillent l'immatérialité de la lumière, et détournent les vitrines les teintant d’une approche ironique qui pose la question des modalités de l’exposition, jouant sur de légères transgressions et manipulations. Elles rendent hommage à la matière souvent oubliée, au processus même de la céramique et du feu transformant ce que l’on jette habituellement en une composante essentielle de leur expression.
Aux côtés des jeunes céramistes et architectes, l'atelier de communication visuelle et graphique de La Cambre a développé toute l'identité de l'exposition. Ce travail de design éditorial s'étend du logo aux cartels, de l'affiche au catalogue, du musée aux réseaux.
Fireflies ? ("lucioles" en français) Selon Georges Didi-Huberman, historien et philosophe, les lucioles sont une métaphore de l’espoir qui éclaire l’époque. Leur petit feu déplace le regard pour créer d'autres expériences. Dans le jargon de la céramique, on nomme aussi cuisson de petit feu la cuisson du décor, soit la 3e cuisson qui permet l’ajout d’ornements à la pièce émaillée.
Le potentiel de la terre et les savoirs millénaires qui l’entourent, fascinent plus que jamais l’art contemporain. Cet engouement n’est peut-être qu’éphémère, mais la céramique continuera de se réinventer. Comme ces lucioles qui apparaissent furtivement, puis disparaissent dans un cycle éternel. Des lucioles qui nous ouvrent les yeux, cultivent nos esprits et éclairent nos pensées.
Fireflies est soutenu par Les Amis de La Cambre et les Amis des Musées royaux d’Art et d’Histoire. Le projet est coordonné par Caroline Andrin, responsable de l'atelier Céramique de l'ENSAV La Cambre; Serge Lemaître, Conservateur, Collection Amériques aux MRAH; Natacha Massar, Conservatrice, Collection Grèce aux MRAH; Valérie Montens, Conservatrice, Collection de Céramique européenne aux MRAH, et enseignante en Conservation et restauration des œuvres d'art à l’ENSAV La Cambre.
CONTACTS PRESSE Anne Gofart, coordinatrice des relations publiques du Musée Art & Histoire (FR) a.goffart@kmkg-mrah.be + 32 (0)473 813 642 Sabrina Lefrançois, responsable Communication de L'ENSAV La Cambre (FR) communication@lacambre.be + 32 (0)0496 54 77 62 Bart Suys, responsable Collecte de fonds & Mécénat des Musées royaux d'Art et d'Histoire (NL) b.suys@kmkg-mrah.be +32 (0)477 90 96 45
Performing Identity - l’art performance entre action et documentation
Projet soutenu par le programme de partenariats de coopération Erasmus+ de l’Union européenne.
En collaboration avec l’ESA Le 75 à Bruxelles (BE), l’UAP à Poznan (PL) et le Burren College of Art dans le Burren (IE).
De septembre 2022 à Août 2024, le projet "Performing Identity" a associé quatre écoles d’art et trois festivals européens pour une expérience de formation et de pratique nomade d’art performance, impliquant une vingtaine d’apprenant·e·x·s. Le site perform-id.eu, conçu, nourri et construit simultanément, est une archive vivante du projet. La rencontre propose une balade en zigzag dans l’archive en ligne et une mise à plat des questions qui ont alimenté son écriture : Comment faire document de l’art performance ? Comment transmettre la singularité des traces, des rencontres et des récits ?
Introduction
Marta Bosowska, performeuse, professeure à l'UAP de Poznan, coordinatrice de Performing Identity
Aine Phillips, performeuse, professeure au Burren College of Art (IE), coordinatrice de Performing Identity
Antoine Pickels, professeur de performance à La Cambre, coordinateur de Performing Identity
Table ronde
Christophe Alix, chercheur, artiste, ancien directeur de l'ESA Le 75, coordinateur de Performing Identity Leah Crabé, artiste photographe, ancienne étudiante de l'ESA Le 75, participante à Performing Identity
Antoine Gelgon, graphiste et chercheur au sein du collectif de design graphique Luuse, concepteur et développeur du site performid.eu
Natalia Pageau, graphiste et chercheuse au sein du collectif de design graphique Luuse, conceptrice et développeuse du site performid.eu
Michela Sacchetto, théoricienne de l'art, professeure et coordinatrice de la recherche à l'ESA Le 75, coordinatrice du volet documentation au sein de Performing Identity
Fanny Schaepelynck, artiste photographe, ancienne étudiante de l'ESA Le 75, participante à Performing Identity
Louise Valin, artiste photographe, ancienne étudiante de l'ESA Le 75, participante à Performing Identity
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Les alumni de La Cambre
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Les alumni de La Cambre
News alumni Le designer de l'année 2024 est le duo paulineplusluis.
Pauline Capdo et Luis Bellenger reçoivent le prestigieux prix Le Vif Week-end / Knack Weekend, en collaboration avec Flanders DC/ For the now et Design Nation. Après leurs études au sein de l'atelier Design industriel de La Cambre, Pauline Capdo et Luis Bellenger fondent leur studio en 2015. Oscillant entre artisanat, art et industrie, leur parcours expérimental les conduit à apporter une dimension poétique dans la fabrication industrielle. Ils créent des luminaires, des objets et du mobilier pour des marques internationales (Deknudt Mirrors, SERAX, XLBoom, Hayche UK...) ou des éditeurs plus confidentiels.
Retrouvez tous les alumni de l'ENSAV La Cambre (depuis 1929 !) sur alumni.lacambre.be.
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Récoltes 2024
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Récoltes 2024
Les récoltes des miels de printemps et été 2024 sont prêtes. Le miel des ruches de l'ENSAV La Cambre est en vente pour toute la communauté de l'école, à partir du 14 octobre.
Merci à François Pintus, notre apiculteur, et à Antoine Lobstein (Communication graphique et visuelle) pour l'illustration des étiquettes. Merci à toutes les petites mains qui ont œuvré sur ce projet.
Bonne dégustation!
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Meeting Point #40
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Meeting Point #40
Rencontre, rendez-vous, lieu de réunion, espace de rassemblement : avec MeetingPoint, La Cambre favorise les échanges autour d’un·e invité·e de passage dans un atelier et qui nous fait le plaisir d’une intervention ouverte. Occasions à saisir.
Anna Safiatou Touré et Paul Gérard - Réinventer le Passé: Histoires intimes et Coloniales
Anna Safiatou Touré et Paul Gérard sont les deux dernier·ères artistes invité·e·s dans la collection "Non-couché", une série de livres d’artistes éditée par l’ISELP et CFC-Editions. Ces deux jeunes diplômé·e·s de La Cambre reviennent sur leur parcours et présentent leur édition. Avec Adrien Grimmeau, directeur de l’ISELP et co-éditeur de la série, ils expliquent le processus de création des livres.
Anna Safiatou Touré, alumni de l’ENSAV La Cambre (Photographie 2022), et autrice de “Herbier du département congolais des Serres royales de Laeken”, CFC-Éditions et ISELP, collection "non-couché", 2024.
Le travail d’Anna Safiatou Touré prend la forme de nouvelles narrations, fictives mais plausibles, qui investissent l’absence d’un récit collectif sur le passé colonial belgo-congolais.
Lorsqu’elle apprend que les végétaux ramenés il y a plus d’un siècle de la colonie congolaise pour les Serres royales de Laeken n’ont pas résisté aux températures belges, l’artiste décide de créer de toute pièce un herbier fictif, composé de plantes qui pourraient prendre place dans les serres. Toute plante véhicule une histoire ; celles-ci témoignent d’un déracinement, et d’une disparition.
Paul Gérard, alumni de l’ENSAV La Cambre (Espace urbain 2021), et auteur de “Impasse de la Fidélité”, CFC-Éditions et ISELP, collection "non-couché", 2024.
Paul Gérard recompose dans Impasse de la Fidélité un pan de son histoire familiale. Lorsqu’adolescent il annonce son homosexualité à sa famille, il apprend que son grand-père l’était aussi, et fut probablement assassiné pour cette raison. Se projetant deux générations en arrière dans les années 1960, l’artiste recompose ce récit caché. Il met ces mots en dialogue avec deux maquettes: l’une de la maison de ses grands-parents, l’autre d’un lieu de rencontre clandestin. Au travers d’un pan de vie caché de son grand-père, l’artiste rend hommage à une génération discrète.
Adrien Grimmeau, historien de l’art, directeur de l’ISELP, coordinateur de la collection "non-couché". Il est aussi auteur (notamment Dehors ! Le graffiti à Bruxelles, en 2011), et curateur (notamment Magma, triennale d’Ottignie-Louvain-La-Neuve en 2021).
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Atelier Erasmus Biomimesis in art and design of East and West
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Atelier Erasmus Biomimesis in art and design of East and West
Octobre 2024, les étudiants de l'Atelier Architecture d'intérieur participent au BIP "Biomimesis in art and design of East and West".
En partenariat avec l'Académie des Beaux-Arts de Varsovie, l'Académie des beaux-arts de Macerata (Italie), l'ESDIR, École supérieure de design de La Rioja et l'Estonian Academy of Arts, ce programme se déroule à Varsovie et dure une semaine.
Le programme intensif hybride Erasmus+ (Blended Intensive Programme - BIP) est une opportunité de mobilité courte proposée par la Commission Européenne au sein du programme Erasmus+ 2021-2027.
Allocutions de Mme Elisabeth Degryse, Ministre-présidente de la Fédération Wallonie-Bruxelles, et de M. Julien Nicaise, Administrateur général de Wallonie-Bruxelles Enseignement
Mots de rentrée du Directeur
Merci de bien vouloir confirmer votre présence avant le 1er octobre. La séance sera suivie d'une réception informelle au Patio du bâtiment 14.
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Graduation show 2024
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Graduation show 2024
L'ENSAV La Cambre investit le Centre d’arts pluriels ‘AUTONOMIE pour présenter les travaux de ses diplômé·e·x·s 2024.
L'événement rassemble une vingtaine de disciplines artistiques. Pensé comme une œuvre collective sous le titre de NEXUS, il révèle comment les créatrices et créateurs émergents pensent et interrogent l'espace, sous toutes ses formes. Ils et elles fertilisent une scène, un terreau pour que s'émancipe notre compréhension du monde et de nous-mêmes, sous les prismes de l'expérience et de l'existence.
NEXUS est ouvert au public du 13 au 15 septembre et du 20 au 22 septembre, ponctué de performances, créant ainsi un espace de partage et d’échanges.
Commissariat exécutif : Lola Meotti Design graphique par Mateo Broillet
Temps d'échange, de partage et d'écoute, la Journée Forum crée un espace de dialogue transversal. Étudiant·e·x, enseignant·e·s, personnel administratif et technique y sont convié·e·s et font vivre ce moment collectif.
Ce jeudi 12 septembre, la communauté de La Cambre explore les potentiels des intelligences artificielles (IA) dans la création artistique...
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Exposition Design du livre et du papier
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Exposition Design du livre et du papier
Les étudiant·e·x·s exposent une sélection de leurs travaux à la Wittockiana du 22 juin au 29 septembre 2024
Vernissage et DJ set le 21 juin à 18h
Avec Nora Amaouche, Ninnog Gesland-Bouilly, Zoé Peray, Lola Cassayre, Roxane Daguet, Consuelo Gournay, Sarah Juin, Anna Marguier, Dunya Savilova, Dina Benayed, Maude Cottenier, Angeline Guzman, Eloïse Agostini, AtlanticBarbara, Cloé Barbier et Jeanne Champenois-Masset
Avec Nora Amaouche, Ninnog Gesland-Bouilly, Zoé Peray, Lola Cassayre, Roxane Daguet, Consuelo Gournay, Sarah Juin, Anna Marguier, Dunya Savilova, Dina Benayed, Maude Cottenier, Angeline Guzman, Eloïse Agostini, AtlanticBarbara, Cloé Barbier et Jeanne Champenois-Masset
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Utiles et possibles
Utiles et possibles
Présentation des travaux de diplôme des étudiant·e·s de Master 2 Design industriel
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Faites la ligne, jamais le point
Faites la ligne, jamais le point
Présentation des travaux de diplôme des étudiant·e·x·s de Master 2 Design textile
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La cendre des Héléades
La cendre des Héléades
Elles ont choisi la céramique comme médium pour s’exprimer. Elles tissent des histoires avec la matière qu’elles transforment. Elles disent que leur ressource principale est l’argile, mais c’est parfois le textile, le son, le temps, les souvenirs, l’histoire.
LUNA ARPY THEA ROXANE
Elles ont choisi les Héléades pour accompagner leur travail de diplôme, telles des naïades d’eau douce, ou peut-être aussi des Guérillères. Elles vous invitent à venir découvrir leurs projets lors de cette exposition qui clôture leurs années d’études. Des cendres émergera un monde nouveau qui commence pour chacune d’elles.
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Faire Livre !
Faire Livre !
Présentation des travaux de diplôme des étudiant·e·x·s de Master 2 Design du livre et de papier
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Prétextes
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Prétextes
Écrire un roman est un prétexte pour parler d’autre chose. De la même manière que les insectes sont délicats avant de faire peur, la moisissure est douce avant de dégoûter, ou encore, et c’est la dernière comparaison, l’amour fait peur avant d’être doux.
Il y a au moins autant de choses à faire qu’il existe de récits dans les livres, et en dehors. Il y a moins de récits que de choses qu’on peut imaginer faire.
Écrire, c’est faire la différence des deux.
Le 18 juin 2024, à la Maison poème, dix auteur·ice·s issu·e·s du Master Textes et création littéraire prédisent leurs textes à travers dix lectures performées.
L’appel FRArt 2025 sera ouvert mi-décembre 2024 sur e-space.
Calendrier
Publication de l’appel : mardi 18 juin 2024
Clôture du dépôt des dossiers dans les ESA : jeudi 31 octobre 2024
Ouverture de l’appel : sur l’application web du F.R.S.-FNRS e-space pour soumission électronique
Clôture de l’appel : jeudi 30 janvier 2025
Réunion du Comité artistique international : fin mars/début avril 2025
Conseil d’administration du FRArt : fin avril 2025
Démarrage des PDR-FRArt : entre le 1er juin et le 1er décembre 2025
Présentation des travaux de diplôme des étudiant·e·x·s de Master 2 Communication visuelle et graphique
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Showing master danse
Showing master danse
Après deux années intenses de découvertes, de recherche et de rencontres, les étudiant·e·x·s sortant·e·s du Master Danse et pratiques chorégraphiques vous ouvrent les portes de leur studio pour une première présentation publique de leurs projets personnels.
15h45: Caroline Roche - La Raffinerie > Salle le Cube
16h30: Justine Richard - La Raffinerie > Salle Mezzanine
17h45: Lou Viallon - Salle Bodega
18h30: Aimée Gaster - La Raffinerie > Salle le Cube
19h45: Garance Maillot - La Raffinerie > Salle Mezzanine
20h30: Vio Hugo Lacroix - Salle Bodega
21h15: Charly Molle Cousin - La Raffinerie > Salle le Cube
21h45: Louisa Viret - La Raffinerie > Salle des Machines
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Est-ce cela que vous proposez ?
Est-ce cela que vous proposez ?
Le temps d'une semaine, 12 étudiant·e·x·s de l'Atelier de Dessin ont élu domicile à la Maison des Arts de Schaerbeek pour y présenter le résultat de leurs recherches de Master 2. Réparties dans toute la demeure, les réalisations émergées du Dessin se dévoilent et s'offrent au regard comme des propositions plastiques singulières, politiques et poétiques.
